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Musique classique, jazz, variétés d'hier et d'aujourdhui
James « Jimmy » Dorsey, né à Shenandoah (Pennsylvanie) le 29 février 1904 et mort à New York le 12 juin 1957, est un saxophoniste, clarinettiste et chef d'orchestre américain. Il est le frère du tromboniste et chef d'orchestre Tommy Dorsey.
ninipeaudetoutou777 Admin
Messages : 9805 Date d'inscription : 14/12/2012
Sujet: Re: Jimmy Dorsey Dim 16 Déc - 18:12
REPONSE DE CHARLY
Avec son frère Tommy trombone jeu, il a formé Nouveauté Dorsey Six, l'un des groupes de jazz premiers à diffuser. En 1924, il rejoint le Ramblers Californie (qui étaient basés à New York City ). Il a fait beaucoup radio libre et lance l'enregistrement du travail durant les années 1920. Les frères est également apparu en tant que musiciens de session sur les enregistrements de jazz. Il a rejoint Ted Lewis bande d 'en 1930, avec qui il part en tournée en Europe .
Après son retour aux Etats-Unis , il a travaillé brièvement avec Rudy Vallee et plusieurs chefs d'orchestre les autres, en plus de l'Orchestre Dorsey Brothers avec Tommy. Il est apparu sur au moins les émissions de radio 75 (dont beaucoup avec son frère), en tant que membre de Nathaniel Shilkret l 'orchestre sur des programmes tels que le programme de 1932, «La musique qui satisfait», également connu sous le quart d'heure Chesterfield. Tommy a rompu pour former son propre groupe en 1935 après une dispute avec Jimmy musicale. Les frères Dorsey Orchestra est devenu le Jimmy Dorsey Orchestra, et comprenait des musiciens tels que Bobby Byrne, Ray McKinley , et Skeets Herfurt avec les chanteurs Bob Eberly et Kay Weber.
En 1939, Jimmy engagé Helen O'Connell comme sa chanteuse. Elle et Eberly possédait un «garçon et fille d'à côté" charme et leur appariement a produit plusieurs des plus grands hits du groupe. La plupart des enregistrements Eberly-O'Connell ont été disposés dans une inhabituelle 3-section "abc" format. Le format en trois parties aurait été mis au point à l'insistance d'un producteur de disques qui voulait en vedette des chanteurs et la bande complète en une seule 3 minutes à 78 tours d'enregistrement. Eberly a chanté la première minute, le plus souvent comme une ballade romantique lente, la minute suivante en vedette le groupe au complet la sauvegarde de Jimmy saxophone et à la dernière minute a été chanté par O'Connell en plus d'un up-tempo de style, parfois avec des paroles en espagnol. [2 ] Kitty Kallen a chanté avec le départ de l'orchestre de Jimmy Dorsey suivante Helen O'Connell en 1942. Jerry Lewis "première épouse Patti Palmer (nom de naissance Esther Calonico) était un chanteur avec son orchestre depuis moins d'un an, à partir d'environ 1944.
Jimmy a poursuivi la tête de son propre groupe jusqu'à ce que les années 1950. En 1953, il rejoint l'orchestre de Tommy, rebaptisé "Tommy Dorsey et son Orch. Avec Jimmy Dorsey". Le 26 Décembre 1953, les frères et leur orchestre est apparu sur Jackie Gleason programme d 'chaîne de télévision CBS. Le succès de cette apparition à la télévision a conduit Gleason pour produire une émission de variétés hebdomadaire, Stage Show , organisé par les frères sur CBS de 1954 à 1956. Elvis Presley est apparu sur plusieurs émissions de télévision. Ce sont les premières comparutions Presley sur la télévision nationale.
Jimmy a pris la direction de l'orchestre après la mort de Tommy. Jimmy a survécu à son frère en seulement quelques mois et il est mort de cancer de la gorge , âgé de 53 ans, à New York. Émissions de Jimmy Dorsey et The Fabulous Dorsey Orchestra sur NBC kiosque survivre de Décembre 25 et Décembre 31, 1956. Au moins deux autres émissions existantes à partir du mois de Décembre 1956 sont également disponibles. Les enregistrements de la bande de leur tournée d'hiver 1957 n'ont pas fait surface. Ces enregistrements offrirait la dernière preuve sonore du travail de Jimmy Dorsey. On pense que la dernière apparition de Dorsey était à Joplin, dans le Missouri , le 12 Mars 1957.
Peu de temps avant sa mort, il a reçu un disque d'or pour " So Rare "qui a été enregistré le 11 Novembre 1956. Il ya une controverse sur qui a joué le solo d'alto à l'enregistrement de "So Rare", Dick Stabile ou Jimmy Dorsey. Il arriva à l'endroit de numéro deux sur le Billboard charts, devenant ainsi le plus haut chanson de cartographie par un big band au cours la première décennie du rock-and-roll époque.
Jimmy Dorsey est considéré comme l'un des acteurs les plus importants et influents de saxophone alto du Big Band et Swing Era, et aussi après cette époque. Le saxophoniste de jazz Charlie Parker parle de lui comme un favori personnel.
Au cours de ses débuts en tant que musicien, Jimmy Dorsey réalisée avec divers autres ensembles et artistes dont les Sirènes Scranton, Le Ramblers Californie, Red Nichols , Jean Goldkette, Ben Pollack, et Paul Whiteman. Lui et son frère cadet Tommy formé plusieurs groupes connus sous le nom "L'Orchestre Dorsey Brothers» au cours des années 1920 et début des années 1930 qui a soudainement pris fin en mai 1935, alors que Tommy en claquant la porte du kiosque à musique après une dispute sur scène. Depuis plusieurs mois, Jimmy a poursuivi le leader du groupe, en gardant le nom Dorsey Brothers, en espérant que son jeune frère reviendrait, mais il n'a pas. En Septembre 1935, le groupe Dorsey Brothers est officiellement devenue la "Jim Dorsey Orchestra", après Jimmy découvert que Tommy Dorsey a maintenant son propre groupe, et avait signé un contrat d'enregistrement avec RCA Victor. Jimmy Dorsey est resté avec Decca Records que les deux frères étaient désormais en concurrence les uns avec les autres musicalement.
Record de Jimmy Dorsey premier succès fut "Vous Let Me Down" en 1935. Sa bande précoce a été considérée comme étant plus orientée vers le jazz de son frère, et les enregistrements de quelques classiques de swing instrumentales bientôt suivi: Stomp Dorsey, Tap Dancer Nightmare, Parade des chapeaux de bouteilles de lait, John Silver, et Dusk à Upper Sandusky. Le groupe a été présenté sur Bing Crosby Kraft Music émission de radio Hall, et fait très bien commercialement, bien être éclipsée par Benny Goodman, (également un clarinettiste), dont le big band s'était emparé de la scène dans les mi-trentaine. Chanteur principal Dorsey était Bob Eberly, considéré comme le meilleur dans le monde de la musique, et en 1939, Helen O'Connell a rejoint le groupe, et l'idée de leur faire faire des duos ensemble s'est avéré être un grand succès. Presque tous les records libéré pendant 1939-1943 ont été des succès, mais surtout enregistrements effectués avec une saveur latino-américaine comme "Amapola", "Maria Elena" et "Green Eyes", qui en tête des charts en 1941. Certes, chanteurs Helen O'Connell et Bob Eberly, deux facteurs très importants pour hausse Jimmy Dorsey en popularité. Ils ont continué à chanter avec son groupe pour les dossiers futurs et des apparitions cinématographiques. Malgré les changements de personnel, Jimmy demeure l'un des principaux leaders de big band, après la Seconde Guerre mondiale et dans les années 1950, toujours à jour le son de sa bande, mais l'entreprise big band commençait à décliner.
Jimmy et Tommy Dorsey réuni le 15 Mars 1945 à enregistrer un V-Disc à Liederkranz Hall à New York. Sorti en Juin 1945, V-Disc 451 vedette "More Than You Know" soutenu avec "Jump fraternel". Les chansons en vedette les orchestres combinés de Jimmy et Tommy Dorsey.
En 1953, lui et son frère réunis pour former un (nouveau) "Brothers Dorsey Orchestra." Tommy était le leader du groupe, ce qui rend Jimmy le co-leader et soliste. En 1954, Jackie Gleason ont choisi leur groupe à la vedette d'une émission de télévision hebdomadaire qui était centrée sur leur bande. Le spectacle, intitulé «Stage Show», a été un énorme succès, et a donné d'autres leaders de big band espoir dans une entreprise qui a été en baisse constante.
La mort de Tommy en 1956 et les problèmes de santé propres Jimmy a abouti à la fin de sa carrière musicale et de la télévision en 1957. apparences film
Jimmy Dorsey est apparu dans un certain nombre de Hollywood films , y compris That Girl From Paris, Shall We Dance , Le de la Flotte En , Lost in a Harem avec l'abbé et Costello, je Il Dood , et la bio-pic avec son frère, Tommy The Fabulous Dorseys en 1947.
En 1938, Jimmy Dorsey and His Orchestra est également apparu dans un court-métrage effectuer la plupart de ses tubes dont "C'est le rêveur en moi», «Je t'aime en Technicolor", et "Parade of the Bottle Caps lait". compositions de Jimmy Dorsey 1942 couvercle partitions pour «Je suis Glad There Is You", Mayfair Music Corp, New York.
Jimmy Dorsey composé "Mood Hollywood», «Shim Sham Shimmy", " So Many Times ", qui a atteint pas. 20 en 1939 sur Billboard, en restant sur les cartes pendant une semaine, [12] a également enregistré par Glenn Miller et son orchestre et Jack Teagarden et son orchestre, «Beebe", "Oodles of Noodles", " John Silver "avec Ray Krise, qui atteint pas. 13 sur Billboard en 1938, en restant sur les cartes pendant 2 semaines, "Parade of the Bottle Caps lait", "Dusk à Upper Sandusky" avec Larry Clinton , "Shoot the Boulettes de viande à moi Dominick Boy" avec Toots Camarata, "Un homme et ses Drums "," Mutiny dans la section des cuivres "," Prier les Blues "," Contrastes ", sa chanson thème,« Stomp Major et Minor "," Hep-t Hootie (Juke Box Jive) "avec Fud Livingston et Jack Palmer , "J'ai acheté un sifflet en bois", " la Vrille "avec Frankie Trumbauer , le standard de jazz classique " je suis Glad There Is You (In This World of Ordinary People) »,« Clarinet Polka "," Je t'aime en Technicolor " , "All The Things You Aint" avec la fille Russin , "JD Boogie Woogie", "Jumpin 'Josaphat», «Je ferai n'importe quoi pour vous", "Dorsey Stomp", "Getaway Grand Central" avec Dizzy Gillespie , "Sunset Strip" et "The Champ" avec Sonny Burke , «Town Hall ce soir", "Outer Drive" avec Herb Ellis , le standard de jazz " C'est le rêveur en moi "avec Jimmy Van Heusen , enregistrés par Duke Ellington et d'autres.
Jimmy Dorsey a co-écrit le jazz et pop norme «Je suis Glad There Is You (In This World of Ordinary People)" avec Paul Madère, qui est également connu comme Paul Mertz Madère, en 1941. Jimmy Dorsey et Paul Mertz Madère collaboré sur les paroles et la musique. Mertz avait été un pianiste dans le Bix Beiderbecke bande dans les années 1920 et avait travaillé à Hollywood sur la musique de film dans les années 1930. Jimmy Dorsey initialement publié la chanson comme un 78 sur Decca 4197B en 1942 avec Bob Eberly au chant. Jimmy Dorsey a également publié la chanson que Decca 18799A avec Dee Parker au chant en 1946.
Jimmy Dorsey avait onze Number One Hits avec son orchestre dans les années 1930 et les années 1940: «Est-ce vrai ce qu'ils disent au sujet Dixie?", "Change Partners», «La Breeze et moi", "Amapola", "Ma sœur et moi "," Maria Elena "," Green Eyes "," Champagne Bleu "," Tangerine "," Besame Mucho ", et" Pennies from Heaven "avec Bing Crosby. En 1935, il a eu deux numéros un plus dans le cadre de l'Orchestre Dorsey Brothers: "Lullaby of Broadway" et "Chasing Shadows". Son plus grand succès fut " Amapola ", qui a été numéro un pendant dix semaines en 1941 sur le Billboard singles pop. Le 17 Août 1936, Bing Crosby a enregistré "Pennies from Heaven" avec l'Orchestre de Jimmy Dorsey, un enregistrement qui est allé numéro un pendant dix semaines et est devenu l'un des premiers enregistrements de 1936. Et enfin, il y avait un coup à la fin de 1957, " So Rare ", qui est allé à la n ° 2, et il était sur les cartes de disques pendant 26 semaines. Honneurs
En 1996, le US Postal Service a publié une Dorsey Jimmy et Tommy Dorsey timbre-poste commémoratif.
En 2008, la Recording Academy a ajouté l'enregistrement 1942 de "Brazil ( Aquarela do Brasil ) ", Decca 18460B, par Jimmy Dorsey & His Orchestra avec Bob Eberle et Helen O'Connell au chant au Grammy Hall of Fame .
En 1983, Jimmy Dorsey a été intronisé au Big Band et Jazz Hall of Fame. Il est également membre du Temple de la renommée du jazz américain.
Jimmy Dorsey and His Orchestra (1938 short) La Flotte En (1942) Mademoiselle ma femme (1943) Quatre Jills dans une Jeep (1944) Lost in a Harem (1944) Les Dorseys Fabulous (1947)
V-Disc Recordings
Julia, n ° 117A, 1944 Contraste, n ° 117A, 1944 John Silver, n ° 117B, 1944 C'est merveilleux, Sentiment inquiétant, n ° 157A, Mars 1944 Star Eyes, n ° 174A, Avril 1944 Le Champ, n ° 195A, mai 1944 Je ferai n'importe quoi pour vous, n ° 195A, mai 1944 Le Breeze et I, n ° 217B, Juin 1944 Vous, vous Darlin ', n ° 217B, Juin 1944 Le Grand Mensonge, n ° 283A, n ° 63 (Marine), Octobre 1944 Contrastes, n ° 314A, Novembre 1944 Oh, What a Mornin belles », n ° 314A, Novembre 1944 Sunset Strip, n ° 326A, Décembre 1944 Grand Central Getaway, n ° 391B, Mars 1945 Toutes les choses que vous N'est-ce pas, n ° 391B, Mars 1945 Long John Silver, n ° 409B, Avril 1945 More Than You Know, n ° 451A, Juin 1945, avec Tommy Dorsey and His Orchestra Sauter fraternel, n ° 451B, Juin 1945, avec Tommy Dorsey and His Orchestra Jumpin 'Josaphat, n ° 470B, Juillet, 1945, n ° 250B (Marines), Juillet 1945 Ensemble, n ° 514A, Septembre, 1945 Porter Stomp roi, n ° 514A, Septembre, 1945 Bonjour Forget It, Goodbye, n ° 713, Décembre, 1946